<행복이 나를 찾는다.>는 사물들이 갖고 있는 본래의 기능과 구조를 해체하고 끊임없이 보이는 세계와 보이지 않는 세계에 대해 질문을 하였던 페터 피슐리와 다비드 바이스(Peter Fischli & David Weiss)의 『행복은 나를 찾을 것인가?』 책에서 인용하였다. 진부할 것 같은 매일의 삶 속에서 어떤 일들이 사회적으로 의미가 있고, 어떤 일들이 더 나아가 예술가의 시각으로 사회를 다시 재조명할 수 있는지 질문을 던져온 것이다. 이번 전시에서는 ‘행복이 나를 찾을 것인지?’를 묻기보다는 ‘행복이 나를 찾는다’로 귀결하여 재난적인 상황들을 오히려 희망적인 삶의 디딤돌로 바라볼 수 있는 여지를 마련한다.

2020년 현재 예술가들은 여전히 사회에 다양한 질문을 던진다. ‘뉴노멀’ 혹은 ‘뉴애브노멀’ 등 특히 앞을 예측할 수 없는 불확실한 삶, 안정적이지 않은 삶의 전형이 점차 고착화되는 최근의 현상들은 예술가들로 하여금 어떻게 ‘살아내야’ 할 것인가에 대해서 끊임없이 고민하게 만든다. 예술가들은 이러한 현상들을 예술 작업에서 강력한 메시지를 표출하거나, 행동적인 태도로 현장의 활동가처럼 그들의 역할을 다변화시키기도 하지만, 행동 이전에 오늘의 나의 삶과 사회를 끊임없이 관찰한다. 그리고 자신이 갖고 있는 개인적인 삶의 서사를 예술을 통하여 오늘의 재난적인 상황에 끊임없이 연결시킨다. 덧붙여 시대를 읽는 예술가의 태도도 다변화되면서 예술을 표현하는 과정도 미시적인 실천 사항들을 포괄하면서 보다 다양한 매체를 활용하는 방향으로 바뀌어가고 있다.

이러한 현상들은 전시장의 모습을 변화시키는 과정과도 연계되어 멈춰 있는 미술관의 전시장을 다양한 사건, 퍼포먼스가 일어나는 공간이 되도록 영향을 주고 있다. 이번 <행복이 나를 찾는다.>展에서는 다원적인 형식을 띄면서 사회 속에서 자신을 찾아가고 있는 예술가 6명(팀)을 찾아 영상, 설치, 퍼포먼스의 다양한 협업 지점을, 세종문화회관이 갖고 있는 복합문화공간의 특성을 살려 펼쳐보이고자 한다.

■ 전시 연계 퍼포먼스 타임 테이블
2020.04.24. PM 5시 The Moment (러닝타임 10분)
작가 : 진달래&박우혁
협업: 서울시무용단, 서울시유스오케스트라, 서울시극단
<진달래&박우혁은 세계의 한 장면을 재구성한 무대를 선보인다. 수많은 규칙에 의해 끊임없이 반복되는 시공간 속에서 발견한 최소의 장면 속에선 움직임, 소리, 호흡의 단편들이 화음을 이룬다. 기승전결이 없이 일정한 박자에 따라 되풀이되는 무용수들의 움직임, 연주자의 소리, 배우의 호흡이 정확하게 어우러지는 화음은 통제와 질서를 대변하고, 그 속에서 만들어지는 점진적인 변주의 불협화음은 끝없이 변화하고 순환하는 세계를 보여준다.>

2020.04.26. PM 5시 백선(白线) (러닝타임 10분)
작가 : 신제현
협업 : 서울시 무용단, 서울시극단
<신제현은 함께 협업하는 무용수 4명과의 인터뷰를 통해 무용수 개개인이 가지는 행복과 불행, 현실과 이상, 개인과 시스템, 국가와 시민, 예술가와 일반인 등 다양한 경계에 대해 이야기를 나누고 우리 삶에 존재하는 White Line- 밖으로 나가지 못하게 하는 물리적, 심리적 경계- 에 대한 질문과 답 그 자체가 안무와 연출이 되는 작품을 선보인다. 신체와 생활에서 측량된 다양한 길이들은 무대 위의 무수한 흰 선들로 구성되고 그 공간에서 언어와 소리들은 물리학과 수학적 요소들에 의해 음악을 만들 것이다.>

2020.04.30. PM 4시 재난과 시간(러닝타임 1시간) - 렉처 퍼포먼스
작가 : 장철원
<우리는 왜 눈앞에 놓인 이 재난을 예측할 수 없었을까? 이미 지나버린 과거의 실수는 되돌릴 수 없을까? 우리는 시간 앞에서 너무나 무력하다. 그렇다면 시간이란 무엇일까? 하루 종일 바쁘게 움직여도, 침대에 누워 눈만 껌벅이고 있어도 시간은 절대 멈추지 않는다. 본 강의는 시간이라는 개념의 물리학적인 정의를 알아보고, (비)현실적으로 미래를 내다볼 수 있는 방법을 공개하는 자리가 될 것이다.>