The physical reality of the universe is far too complex for us to experience. There is too much data for the human brain to perceive or process, yet our mental models of reality are more than just data compressions of base reality. Our models are subjective, fluid, biased, unique, and flawed.
My work investigates and amplifies the multiple layers of contradictions that make up the human experience. The spaces in these paintings were constructed using a mixture of references from art history, human history, memory, and direct observation. My paintings are symbols that represent and challenge the substructure of our broader cultural and historical environment. They are real and imagined, they exist in the past and the present, and they criticize the history that they represent.
Primarily though, these are paintings. They exist where abstraction and representation vibrate against each other, and the viewer can project their own subjective experiences into the ambiguity of the paint." Maxwell Dunlop about his art works
Maxwell Dunlop, born in 1983, grew up on the coast of southern New England. He studied painting at the Art Institute of Boston and received a Bachelor’s degree in Fine Arts from 2001-2005. He lives and works in the USA and Berlin. His works are shown notably in America and Germany.
Dunlops Interieurs zeigen prunkvolle Säle und repräsentativen Foyers einer vergangenen, „klassischen“ Ära. Diese Innenräume sind zwar durch und durch von zivilisatorischer Gestaltung und Geschichte geprägt, wirken aber dennoch seltsam groß, menschenleer und dunkel wie nach dem Auszug ihrer Bewohner.
Menschliche Artefakte werden hier distanziert in Perspektive gesetzt, gleich dem Besuch eines Museums außerhalb der Öffnungszeiten.
Maxwell Dunlop weist darauf hin, dass er seine Innenräume nicht an konkreten Vorlagen festmacht, vielmehr Versatzstücke seiner Erinnerungen und Ideen assoziiert.
In eigenen Worten formuliert er seine Malerie wie folgt: „Gegenständliche Malerei wird oft als inhärenter Widerspruch gesehen. Die vier Dimensionen der Realität kommen in den beiden Dimensionen der Bildebene zum Ausdruck. Ein Pinselstrich präsentiert sich dem Betrachter gleichzeitig als Paradoxon, als rein körperlich flaches Material und als Illusion einer äußeren Realität. Die menschliche Wahrnehmung der Realität stimmt jedoch viel mehr mit dem Akt des Malens überein, als wir bisher glaubten, da unsere mentalen Existenzmodelle selbst widersprüchliche Erfindungen sind. Die physikalische Realität des Universums ist viel zu komplex, als dass wir sie erleben könnten. Es gibt zu viele Daten, als dass das menschliche Gehirn sie wahrnehmen oder verarbeiten könnte, doch unsere mentalen Modelle der Realität sind mehr als nur Datenkomprimierungen der Basisrealität. Unsere Modelle sind subjektiv, fließend, voreingenommen, einzigartig und fehlerhaft. Meine Arbeit untersucht und verstärkt die vielfältigen Widersprüche, die die menschliche Erfahrung ausmachen. Die Räume in diesen Gemälden wurden unter Verwendung einer Mischung aus Referenzen aus Kunstgeschichte, Menschheitsgeschichte, Erinnerung und direkter Beobachtung konstruiert. Meine Bilder sind Symbole, die den Unterbau unseres breiteren kulturellen und historischen Umfelds darstellen und herausfordern. Sie sind real und eingebildet, sie existieren in der Vergangenheit und der Gegenwart und sie kritisieren die Geschichte, die sie repräsentieren. In erster Linie handelt es sich jedoch um Gemälde. Sie existieren dort, wo Abstraktion und Darstellung gegeneinander schwingen und der Betrachter seine eigenen subjektiven Erfahrungen in die Mehrdeutigkeit der Farbe projizieren kann.“
Maxwell Dunlop, geboren 1983, wuchs an der Ostküste der USA im Süden Neuenglands als Sohn eines renommierten Malers auf.
Er studierte von 2001 bis 2005 Malerei am Art Institute of Boston, dass er mit einem Bachelor of Fine Arts abschloß.
Er lebt in Deutschland und in den USA. Seine Gemälde sind international in Sammlungen vertreten.
