아트북 로드맵 [1]

미술사 관련 서적

맨 처음 소개하려는 예술 서적 분야는 미술사 관련 서적입니다. 저는 어떤 새로운 분야를 알고자 할 때 그 분야의 역사부터 제대로 알아야 한다고 생각합니다. 역사에는 그 분야와 관련된 사람들의 성공과 좌절, 그리고 시행착오가 녹아있어 본보기가 되기 때문이죠. 편의상 미술사를 전체적인 개관/ 모더니즘 미술사/ 동시대 미술사/ 한국 미술사 분야로 나누어 정리하려 합니다. 단, 우리가 가장 관심 있는 건 동시대의 예술이기에 고대나 중세 미술보다는 근대 이후의 미술사를 집중적으로 살펴보려 합니다.

주) 대부분의 미술사 서적에서는 근대미술을 15세기 르네상스 미술부터 19세기 중반 사실주의 미술까지로 정의하고 모더니즘 미술 혹은 현대미술을 19세기 후반 인상주의 미술부터 1970년대 개념 미술까지로 정의하며 동시대 미술을 1980년대 포스트모더니즘 미술 이후로 정의하는데 이 글에서도 위 구분을 따릅니다.

1) 미술사 전체 개관 관련 서적

미술사 관련 서적 중 전체적인 미술사의 개관을 다루는 책들을 우선 소개합니다.

ㅡ

1. 미술사 방법론 (Laurie Schneider Adams/서울하우스)

미술작품을 해석하고 분류하여 미술사를 서술하는 데 사용되는 다양한 방법들을 소개하는 책입니다. 이 책에 수록된 미술사 방법론에는 형식주의, 도상학, 마르크스주의 및 페니미즘 등 사회맥락연구 방법론, 미술가의 삶과 관련된 해석, 기호학적 이론, 정식분석학적 이론 등이 있습니다. 미술사 자체보다는 미술사를 서술하는 데 사용되는 방법에 관심 있으면 추천합니다.

ㅡ

2. 서양미술사 (E.H. Gombrich/예경)

설명이 필요 없을 정도로 가장 유명하고 인기 있는 미술사 대표 서적입니다. 미술사 전체에서 위대한 작품들을 시대와 양식별로 자세하게 설명하고 있습니다. 서양미술의 질서 체계를 세밀하게 파악하고자 할 때 1순위로 추천합니다.

ㅡ

3. 클릭 서양미술사 (Carol Strickland/예경)

미술사의 중요한 핵심만 간략하게 압축하여 설명하고 있는 책입니다. 이제 막 미술사에 관심이 생긴 입문자나 단시간에 서양미술사의 핵심을 파악하고자 할 때 추천합니다.

ㅡ

4. 진중권의 서양미술사 (진중권/Humanist)

고전예술편, 모더니즘편, 후기모더니즘과 포스트모더니즘편의 세 권으로 구성되어있습니다. 시대별로 미학적 관념과 철학을 연결하고 형상화 원리를 서술하고 있습니다. 미술사의 전체적인 전개보다는 특정 시대에 영향을 미친 철학 사조와 미학을 연관 지어 미술사를 이해하고 싶을 때 추천합니다.

ㅡ

5. 예술을 통해 본 현실 (Dennis J. Sporre/시그마프레스)

예술 매체와 예술 양식 기준으로 예술작품을 분류하고 역사 순으로 소개하였습니다. 이 책의 장점은 미술의 다양한 장르 외에도 음악, 문학, 연극, 영화, 무용 등 다른 예술 분야의 역사도 함께 소개하고 있다는 점입니다. 다른 예술의 역사와 관련지어 미술사를 파악하고자 할 때 추천합니다.

2) 모더니즘 미술사 관련 서적

인상주의의 출현으로 시작된 모더니즘 미술의 역사를 다루는 책과 개념 미술까지 모더니즘 미술 사조 중 동시대 미술 형식에 영향이 지대했던 사조를 소개하는 책들을 소개합니다. 

ㅡ

1. 발칙한 현대미술사 (Will Gompertz/알에이치코리아)

인상주의 이후 모더니즘 미술의 태동기부터 동시대 미술까지의 역사를 이야기체로 생생하게 서술하고 있습니다. 모더니즘 미술의 전개 과정을 소설처럼 흥미진진하게 파악하고 싶은 분들에게 추천합니다.

ㅡ

2. 현대미술강의 (조주연/글항아리)

재현의 시대를 벗어나 포스트모더니즘으로 진화하는 모더니즘 미술의 변화 흐름을 학술적으로 재구성한 책입니다. 모더니즘 미술이 변화하는 과정을 학술적으로 진지하게 탐구하고 싶은 분들에게 추천합니다.

ㅡ

3. 대중성과 다양성의 예술, 현대미술 (Marco Meneguzzo/마로니에북스)

1950년대 추상표현주의부터 1990년대 포스트모더니즘까지의 미술을 10년 단위로 쪼개어 사조별 대표 작가의 작품들을 풍부한 도판과 함께 소개하고 있습니다. 일반인도 쉽게 이해할 수 있는 대중적인 현대미술 안내서를 찾는다면 추천합니다.

ㅡ

4. 강박적 아름다움 (Hal Foster/아트북스)

현대미술의 언캐니 개념과 이어지는 초현실주의 미술의 의의를 재정립한 책입니다. 억압에 의해 낯설게 된 익숙한 현상이 다시 회귀한다는 언캐니 개념의 기원이 된 초현실주의를 탐구하고 싶다면 추천합니다.

ㅡ

5. 키치로 현대 미술론을 횡단하기 (이영일/경성대학교 출판부)

팝아트의 기저가 되는 키치의 역사적 의미와 확장에 대해 탐구합니다. 키치의 개념으로 팝아트 작품의 의미를 바라보고 싶은 분들에게 추천합니다.

ㅡ

6. 팝아트 (David Mc Carthy/열화당)

순수미술의 성역에 도전했던 팝아트의 기원과 전개를 추적한 책입니다. 상업화된 서구미술계에서 여전히 대중적 인기를 누리고 있는 팝아트에 대해 좀 더 알고 싶다면 추천합니다.

ㅡ

7. 미니멀리즘 (David Batchelor/열화당)

현대미술의 모습을 근본적으로 변화시켰던 미니멀리즘의 역사적 의의와 전개 양상을 추적한 책입니다. 현대미술에서 미니멀리즘 미술의 의의를 비평적으로 탐구하고 싶은 분들에게 추천합니다.

ㅡ

8.개념 미술 (Tony Godfrey/한길아트)

형태가 없는 개념만으로 예술의 의미를 추구했던 개념 미술을 설명합니다. 전체적인 사회적 맥락 속에서 개념 미술을 파악하고 싶은 분들에게 추천합니다.

ㅡ

9.개념 미술 (Robert C. Morgan/JRm)

개념 미술의 작가와 작품론을 체계적으로 다루어 개념 미술의 전제 조건을 정의하고 설명한 책입니다. 다양한 개념 미술 작가들의 작품을 통해 개념 미술을 파악하고 싶은 분들에게 추천합니다.

3) 동시대 미술사 관련 서적

포스트모더니즘 이후 동시대 미술을 다루는 책들을 소개합니다. 동시대 미술에 대한 평가는 현재 진행형이기 때문에 특별한 사조로 묶기보다는 큰 흐름과 주제 별로 나누어 서술하고 있는게 특징입니다.

ㅡ

1. 모더니즘 이후, 미술의 화두 (눈빛/윤난지)

모더니즘 미술을 지나 동시대 미술로 넘어가는 시기에 영향을 미친 이론들을 소개합니다. 동시대 미술을 지탱하는 사상들을 확인하고 싶은 분들에게 추천합니다.

ㅡ

2. 전시의 담론 (눈빛/윤난지)

동시대 미술 전시에 관한 담론들을 소개하고 있습니다. 동시대 미술 전시에 영향 미친 이론들을 확인하고 싶은 분들에게 추천합니다.

ㅡ

3. 컨템포러리 아트란 무엇인가 (Terry Smith/마로니에북스)

동시대 미술의 특성을 역사적으로 접근하여 설명하고 있습니다. 동시대 미술이 무엇이고 모더니즘 미술과 어떤 차이가 있는지 개념을 정리하고 싶은 분들에게 최우선적으로 추천합니다.

ㅡ

4. 테마 현대미술 노트 (Jean Robertson, Craig McDaniel/두성북스)

1980년대 이후 동시대 미술 작품들을 일곱가지 주제로 나누어 소개하고 있습니다. 동시대 미술작가들의 작품들로 동시대 미술의 현황을 파악하고 싶은 분들에게 추천합니다. 

ㅡ

5. Art Since 1980: 1980년대 이후 현대미술 (Peter R. Kalb/미진사)

1980년대 이후 등장한 동시대 미술의 흐름과 특징을 정리한 개론서입니다. 동시대 미술의 큰 흐름을 개략적으로 파악하고 싶은 분들에게 추천합니다.

ㅡ

6. 라운드 테이블 (Alexander Dumbadze, Suzanne Hudson/예경)

1989년 이후 동시대 미술을 어떻게 바라보고 서술하고 역사화할 것인지에 대해 새로운 개념으로 접근하여 해답을 찾아가는 책입니다. 더 이상 단일한 기준과 원칙으로 수렴하지 않는 동시대 미술에 대한 논쟁 들을 접하고 싶은 분들에게 추천합니다.

4) 한국 미술사 관련 서적

근대미술부터 동시대 미술까지 한국 미술사를 다루는 책들을 소개합니다. 특히 동시대 한국미술로의 변화과정에 주목한 책들이 많습니다.

ㅡ

1. 한국미술, 19세기부터 현재까지 (Charlotte Horlyck/재승출판)

영국인 미술사학자의 눈으로 19세기 말부터 21세기 초까지의 한국 미술사를 조망하여 서술합니다. 외부인의 시각을 통해 객관적으로 한국 미술사를 개괄하고 싶으신 분들에게 추천합니다.

ㅡ

2. 한국 현대미술의 지형도 (박영택/Humanist)

한국 현대미술 대표 작가들의 계보와 전후 영향 관계에 대한 지형도를 구축하고 있습니다. 대표적인 한국 현대미술 작가들의 영향력을 흥미롭게 탐구하고 싶다면 추천합니다.

ㅡ

3. 매체 vs 미디어 (기혜경/현실문화연구)

1980년부터 1997년 사이에 한국 미술계에 나타났던 민중미술, 포스트모더니즘 미술, 신세대 미술의 경향을 새로운 테크놀로지와 소통에 대한 열망이라는 키워드로 풀어냅니다. 20세기 말 한국미술이 어떤 경로로 기존 미술계의 패러다임을 넘어서 동시대 미술로 진입하게 됐는지를 진지하게 탐구하고 싶다면 추천합니다.

ㅡ

4. 한국 동시대 미술, 1990년 이후 (윤난지/사회평론아카데미)

다원주의 시대인 1990년대 이후 동시대 한국미술을 세계화, 후기 자본주의, 포스트 의식, 제도라는 4개의 큰 프레임으로 들여다보고 있습니다. 동시대 한국미술을 주요 키워드를 통해 이해하고 싶으신 분들에게 추천합니다.

ㅡ

5. 한국 동시대 미술, 1998-2009 (반이정/미메시스)

한국 미술계가 큰 변화를 겪었던 세기말 전후의 12년간을 1년 단위로 나누어 한국 미술계에서 일어났던 장면들을 요약해서 기술하고 있습니다. 한국미술의 세대교체시기를 주요한 사건들과 함께 조망하고 싶다면 추천합니다.

ㅡ

6. 다공 예술 (강수미/글항아리)

2000년부터 2020년까지 동시대 한국미술의 특징적 변화를 사회적으로 더욱 확장되고 있고 다원적인 네트워킹을 시도하고 있다는 점에서 찾고 있습니다. 21세기 들어 한국의 동시대 미술이 경계를 깨뜨리고 사회와 소통하고 연결되는 현상을 흥미롭게 파헤치고 싶으신 분들에게 추천합니다.

ㅡ

7. 한국 미술 길을 잃다 (심상용/Yellow Hunting Dog)

점차 상업화되어가는 한국미술계의 실상을 예리한 미술평론가의 눈으로 바라보고 있습니다. 시장 미학에 반대하고 예술 본연의 모습으로 돌아가야 한다는 문제의식을 갖고 있는 분들에게 필독을 권합니다.

*본 서적 리스트는 예술이론 전공자를 위한 컬렉션이 아니라 작가(예술가)가 작업하면서 해당 분야를 참조하기에 적합한 목록입니다.

*아직 끝까지 읽어보지 못한 서적의 소개는 책의 서문 및 책을 구매할 당시 참조했던 서평을 기초로 하였습니다.

*본 분야에서 위에 언급했던 서적 외에 추가로 주목할 만한 책을 알고 계신다면 추천해주시길 부탁드립니다.